Twórz dzieła sztuki AI nowej generacji z Midjourney 7. Ciesz się doskonałą teksturą, oświetleniem i renderowaniem tekstu wprost w przeglądarce z Somake.
Brak historii
Nie udało się wygenerować
Midjourney V7 to zaawansowany silnik AI do generowania sztuki, w którym priorytetem jest spójność estetyczna i tekstura, zamiast dosłownej interpretacji opisu. W przeciwieństwie do zwykłych modeli tekst-na-obraz, Midjourney działa jak twój kreatywny partner. Przez webowy interfejs Somake z łatwością możesz korzystać z tej mocy i generować profesjonalne grafiki bez potrzeby trudnej konfiguracji czy używania Discorda.
Midjourney 7 znacznie ogranicza typowo „sztuczny” wygląd generowanych obrazów. Model lepiej renderuje strukturę skóry, realistyczne oświetlenie oraz wierne odbicia materiałów.
Model nie ogranicza się tylko do realizmu; oferuje bibliotekę stylów od akwareli, malarstwa olejnego, po render 3D czy anime. Dzięki podpowiedziom możesz natychmiast zmieniać estetykę swoich obrazów.
Opanuj boczny panel, aby precyzyjnie dopasowywać rezultaty:
Wersja: Przełączaj się między różnymi wersjami silnika Midjourney
7: Najnowszy silnik. Najbardziej zaawansowany model.
6.1: Udoskonalony standard. Szybszy i często daje lepszą jakość tekstur i detali.
6: Stabilna wersja starsza. Jeśli V7 lub 6.1 zbyt mocno zmieniają twój styl, powrót do V6 może przywrócić dawny „look”, do którego się przyzwyczaiłeś.
Niji: Tryb Anime & Ilustracji
0: Oznacza starszą lub bazową wersję Niji. Dla eksperymentów z klasycznymi stylami. Ale dla większości, 6 będzie najlepsze.
5: Klasyczne Anime. Poprzednia wersja. Często wybierana przez fanów bardziej stylizowanego, „retro” wyglądu.
6: Nowoczesne Anime. Najnowsze Niji. Świetne przy złożonym oświetleniu, ostrych detalach i estetyce współczesnej kreski. Lepiej radzi sobie z tekstem w obrazach anime niż wcześniejsze wersje.
Close: Ustawienie domyślne. AI wykorzystuje standardowy styl Midjourney bazując na twoim promptcie.
Quality: Kontroluje czas generowania i gęstość detali.
0.5: Tryb Szkicowy. Oszczędza zasoby – idealne do szybkiego testowania pomysłów.
1: Standard. Domyślny kompromis między teksturą a szybkością.
2: Wysoka wierność. Maksimum detali i tekstury – wybierz do finalnego eksportu prac.
Stylize: Decyduje o tym, ile „artystycznej swobody” ma AI.
Low (0-100): AI ściśle trzyma się promptu – dobre do logo czy precyzyjnych projektów.
High (200-1000): AI dodaje więcej kreatywności, światła i detali kompozycji, niż pierwotnie wskazywałeś.
Chaos: Steruje „różnorodnością” wśród 4 wstępnych wyników.
Niskie: Obrazy będą mocno do siebie podobne (przewidywalne).
Wysokie: Wyniki będą totalnie różne pod kątem kadru czy kompozycji. Ustaw, gdy chcesz eksplorować wiele kierunków naraz.
Weird: Decyduje o „unikatowości”.
Niskie: Klasyczne, estetycznie uznane piękno.
Wysokie: Przemyca odważne, surrealistyczne lub nieoczywiste elementy. Świetne do awangardowej mody albo sztuki eksperymentalnej.
Somake oferuje narzędzia wspomagające budowanie promptów:
AI Improve: Jeden klik i prosta idea (np. „kot”) rozwija się w szczegółowy prompt z frazami o oświetleniu i stylu.
Visual Describe (Ikona aparatu): Przesyłasz obraz i narzędzie rozpoznaje słowa kluczowe stylu, które pomogą ci odtworzyć konkretny klimat.
Cecha | Midjourney V7 | Nano Banana |
Filozofia działania | Estetyka na pierwszym miejscu. Liczy się piękno i światło. | Logika na pierwszym miejscu. Ważna jest precyzja i zgodność z instrukcją. |
Styl promptu | Słowa kluczowe są najważniejsze. | Naturalny język. |
Renderowanie tekstu | Słabe. Ma problem z długimi słowami, tekst często się rozmywa. | Mocne. Świetne w czytelności tekstu, logo oraz znaków. |
Fotorealizm | Kinowy. Wysoki kontrast, nastrojowo jak z plakatu filmowego. | Komersyjny. Czyste, płaskie światło, efekty typowe dla „stock photos”. |
Stylizacja | Zdecydowana. Automatycznie nakłada oryginalny styl artystyczny. | Neutralna. Swobodna, łatwo skierujesz ją w wybraną stronę. |
Spójność | Niska. Trudno o identyczne twarze/postaci na różnych obrazach. | Wysoka. Dobrze utrzymuje tożsamość postaci przy różnych pozach. |
Anatomia | Artystyczna. Ogólnie dobra, lecz zdarzają się błędy przy złożonych scenach. | Dobra. Zazwyczaj bezpieczna dla standardowych póz, rąk oraz kończyn. |
Koszt | 10 kredytów / obraz | 5 kredytów / obraz |
Najlepiej sprawdzi się w: | Artystyczne koncepty i moodboardy; Tapety; moda; tekstury; abstrakcyjne/surrealistyczne prace | Materiały marketingowe z tekstem; elementy stron www; precyzyjne ilustracje; edycja gotowych grafik |
Ilustracje do książek dla dzieci: Twórz postacie w miękkim stylu akwarelowym lub kredkowym.
Tworzenie maskotek: Projektowanie stylizowanych bohaterów dla marek lub drużyn sportowych.
Gadżety i koszulki: Projektuj płaską grafikę lub vintage’owe efekty z postarzeniem, idealne do druku na odzieży.
Heavy Metal / Rock: Tworzenie mrocznych, gotyckich, surrealistycznych lub horrorowych obrazów z mocnym kontrastem.
Elektronika / Techno: Abstrakcyjne, geometryczne lub fraktalne sztuki z neonową paletą i futurystycznymi fakturami.
Indie / Folk: Inspiracje naturą, podwójna ekspozycja (np. sylwetka osoby wypełniona krajobrazem lasu).
Projekt opakowań: Wizualizacja flakonów perfum, puszek napojów lub luksusowych pudełek w nietypowych materiałach.
Koncepty sneakersów: Tworzenie futurystycznych butów z rozbudowaną strukturą i teksturą.
Koncepty samochodów/motocykli: Wizualizowanie pojazdów przyszłości w określonym otoczeniu, by sprawdzić ich „wygląd i charakter”.
Porównuj efekty z Midjourney 7 z innymi dostępnymi modelami jak Flux, Seedream czy Nano Banana, aby znaleźć idealny styl.
Błyskawicznie udoskonalaj generowane obrazy dzięki wbudowanym narzędziom, takim jak Image Upscaler, Usuwanie tła czy Magic Eraser.
Swobodnie przełączaj się między tworzeniem statycznych grafik a dynamicznym wideo, korzystając z naszego Generatora Obraz-na-Video.
Tak, dostępna jest darmowa wersja, która pozwala na ograniczoną liczbę przekształceń. Jeśli potrzebujesz więcej lub masowej obróbki, dostępne są płatne subskrypcje premium.
Tak, narzędzie umożliwia tworzenie zarówno do użytku prywatnego, jak i komercyjnego. Zapoznaj się z warunkami licencji dla szczegółów.
Wybranie „Niji” w rozwijanym menu przełącza model na wersję zoptymalizowaną dla anime oraz stylów ilustracyjnych. Możesz też wypróbować narzędzia jak Cartoon to Realistic lub Sketch to Image dla bardziej specjalistycznych zastosowań.
Kody Hex najlepiej działają jako doprecyzowanie. Umieść je na końcu promptu i połącz z referencyjnym obrazem stylu, aby uzyskać najwyższą zgodność.