Somake

Černošské kreslené postavy

Od Fat Alberta po Milese Moralese – těchto 40 černošských postav psalo historii animace. Prozkoumejte je podle pohlaví, éry i celkového stylu.

Černošské kreslené postavy
Tým Somake·

40 nejikoničtějších černošských postav z animáků všech dob

Od Fat Alberta po Milese Moralese – toto je definitivní seznam rozdělený podle typu, éry a vlastností, díky kterým jsou tito hrdinové nezapomenutelní.


Černošské kreslené postavy se na obrazovkách neobjevily jen tak. Musely si probojovat cestu tam, kde nebyly vítány, nesly na bedrech kulturní váhu, kterou jiné postavy nikdy řešit nemusely, a staly se zrcadlem pro miliony dětí, které se v animaci dříve viděly jen zřídka.

Tento seznam zahrnuje 40 nejvýznamnějších ikon – nejsou řazeny podle pořadí, ale podle kategorií. Klasické mužské postavy, ikonické ženy, dětští hrdinové, superhrdinové, různé typy postav i estetické styly. Najděte své oblíbence nebo objevte ty, kteří vám unikli.


Klasické mužské postavy

Tohle jsou postavy, které položily základy. Většina z nich debutovala mezi lety 1968 a 2005 a jejich kulturní odkaz je cítit dodnes.

1. Huey Freeman — The Boondocks (2005–2014)

Huey je politicky nejbystřejší postavou v historii americké animace. Desetiletý kluk, který se sám označuje za revolucionáře a žije na bělošském předměstí, nosí afro, které ve výsledku funguje skoro jako samostatná postava.

V originále ho namluvila Regina King. Huey rozebíral rasismus, média a černošskou identitu způsobem, na který si televize v hlavním vysílacím čase málokdy troufla. Jeho kombinace přirozeného účesu, hranatého designu a nulové tolerance k nesmyslům z něj okamžitě udělala vizuální ikonu.

2. Riley Freeman — The Boondocks (2005–2014)

Riley je Hueyho mladší bratr a jeho pravý opak. Zatímco Huey čte knihy, Riley se honí za slávou a respektem. Kvůli copánkům, oversized oblečení a posedlostí hiphopovou kulturou se stal definicí černošského kluka z animáku nultých let. Regina King namluvila oba bratry, což dodalo jejich vztahu vtipný a autentický rozměr.

3. Fat Albert — Fat Albert and the Cosby Kids (1972–1985)

Fat Albert byl přelomový dávno předtím, než se toto slovo začalo nadužívat. Debutoval v roce 1972 a byl jednou z prvních černošských animovaných postav, které vedly svou vlastní sobotní ranní show. Jeho robustní postava a červený svetr byly okamžitě rozpoznatelné. Co je však důležitější, seriál se zabýval chudobou, tlakem okolí a komunitou způsobem, jakým to tehdy téměř žádný animák pro děti nedělal. Fat Albert zůstává původním „velkým“ černošským hrdinou – a jednou z nejdůležitějších animovaných postav v americké historii.

4. Mrazoň / Lucius Best — Úžasňákovi (2004)

Samuel L. Jackson vdechl Mrazoňovi takové charisma, že si pro sebe skoro ukradl celý film. Štíhlý, stylový a s ledovými schopnostmi – Mrazoň byl vzácným případem černošského superhrdiny v mainstreamovém filmu, který nebyl definován tím, že je černoch. Byl prostě tím největším frajerem v místnosti. Scéna, ve které hledá svůj superoblek, se stala jednou z nejcitovanějších v historii Pixaru.

5. Gerald Johanssen — Hey Arnold! (1996–2004)

Gerald je strážcem městských legend a mýtů. Vysoký, štíhlý kluk s účesem „high-top fade“, který popíral zákony fyziky, byl Arnoldovým nejlepším přítelem a neoficiálním vypravěčem jejich party. Díky svému sebevědomí, loajalitě a ikonickému účesu se stal jednou z nejznámějších černošských dětských postav 90. let.

6. Cleveland Brown — Family Guy / The Cleveland Show (1999–2013)

Cleveland začínal jako vedlejší postava v Quahogu a stal se natolik populárním, že získal vlastní seriál. Tichý, dobrosrdečný a často terčem vtipů – reprezentoval jiný typ černošské mužské postavy. Žádný hrdina nebo radikál, prostě chlap, který se snaží být slušným otcem a manželem.

7. Franklin — Peanuts (1968–současnost)

Franklinův příchod do party Snoopyho a Charlieho Browna v roce 1968 byl skutečným činem kulturního odporu. Autor Charles Schulz ho uvedl na základě dopisů od čtenářů, kteří volali po větší rozmanitosti – ve stejném roce, kdy byl zavražděn Martin Luther King Jr. Sice neměl moc replik, ale jeho přítomnost ve světě Charlieho Browna – kdy seděl u stejného stolu na Den díkůvzdání nebo hrál ve stejném týmu – měla obrovský význam.


Klasické ženské postavy

Černošské hrdinky v animaci bývají často psány jako ty nejchytřejší postavy v místnosti. Tyto postavy to jen potvrzují.

8. Penny Proudová — The Proud Family (2001–2005, návrat 2022)

Penny Proudová byla první černošskou dívkou v hlavní roli seriálu na stanici Disney Channel. Ve svých 14 letech prožívala přesně ty frustrace, kterým čelí skuteční dospívající – přehnaně ochranitelské rodiče, tlak vrstevníků i otázky vlastní identity – aniž by z ní seriál dělal nudný výchovný příklad.

Byla to prostě holka, která se snaží v životě zorientovat, a právě tato uvěřitelnost je důvodem, proč nové pokračování Louder and Prouder tak dobře zarezonovalo u nové generace.

9. Tiana — Princezna a žabák (2009)

První černošská princezna od Disneyho přišla až 72 let po Sněhurce. Tiana je pracovitá kuchařka v New Orleans 20. let, která sní o otevření vlastní restaurace – a na rozdíl od většiny ostatních princezen nečeká, až jí to osud naservíruje pod nos. Dře ve dvou pracích. Šetří si peníze. A i když se promění v žábu, neztrácí svůj cíl z očí. Tiana nastavila laťku pro reprezentaci černošských žen v animaci, která platí dodnes.

10. Storm / Ororo Munroe — X-Men (1992–1997)

Storm je vzorem pro černošské superhrdinky. Narodila se v Keni, vyrostla v Káhiře a byla obdařena schopností ovládat počasí. Vedla X-Meny s grácií i autoritou. Její bílé vlasy, výrazná pláštěnka a zvyk dramaticky komentovat své vlastní meteorologické příkazy z ní udělaly okamžitou ikonu. Storm vydláždila cestu všem dalším hrdinkám, a to nejen v animaci.

11. Číslo 5 / Abby Lincoln — Codename: Kids Next Door (2002–2008)

Abby Lincoln nosila červený baret a byla chytřejší než zbytek jejího týmu. Jako zástupkyně velitele sektoru V byla vždy tím nejschopnějším agentem – klidná, strategická a pohotová. Její styl se stal synonymem pro přirozenou „cool“ holku.

12. Susie Carmichael — Rugrats (1991–2004)

Susie vstoupila do světa Rugrats jako protihráč nafoukané Angeliky a nakonec si pro sebe ukradla pozornost diváků. Laskavá, talentovaná (uměla skvěle zpívat) a skálopevně sebevědomá – byla to batole, které ukazovalo, co znamená postavit se šikaně. Její žluté šaty a přirozené vlasy se staly vizuálním symbolem pozitivní energie.

13. Valerie Brown — Josie and the Pussycats (1970–1972)

Valerie Brown drží prvenství, o kterém většina lidí neví: byla to první černošská postava s pravidelnou rolí v sobotním ranním animáku. Jako baskytaristka kapely a hlavní expertka na řešení problémů byla mnohem chytřejší, než by se mohlo zdát. Bez Valerie by Pussycats nepřežily ani jeden díl.

14. Monique — Kim Possible (2002–2007)

Monique byla Kimina nejlepší kamarádka a její hlas rozumu. Byla stylová, přímá a svá – nebyla to jen „ta druhá“. Její sebevědomí a osobitost z ní udělaly jednu z nejzapamatovatelnějších vedlejších postav Disneyho animace počátku tisíciletí.


Černošské dětské postavy

Tyto postavy mluvily přímo k dětem a ukazovaly jim, že mohou být chytré, zvídavé, statečné a že mohou být hlavními hrdiny vlastních příběhů.

15. Doktorka Plyšáková — Doc McStuffins (2012–2020)

Doktorka Plyšáková je sedmiletá černošská holčička, která opravuje hračky a sní o tom, že se stane lékařkou jako její maminka. Premisa seriálu je jednoduchá, ale jeho kulturní dopad nikoliv.

Byla to jedna z prvních animovaných postav, která černošským dívkám ukázala cestu k medicíně. Reakce rodin – rodiče sdílející fotky svých dcer, jak sledují seriál v lékařských pláštích – se stala virálním fenoménem.

16. Little Bill — Little Bill (1999–2004)

Little Bill sledoval zvídavého školkového kluka s bujnou fantazií v každodenních situacích dětství. Každý díl končil ponaučením, ale nebylo to žádné kázání. Little Bill byl prostě kluk, který si užíval dětství – což bylo v tehdejším televizním vysílání vzácnější, než by mělo být.

17. Static / Virgil Hawkins — Static Shock (2000–2004)

Virgil Hawkins je dospívající kluk, který po průmyslové havárii získá elektromagnetické schopnosti. To, čím Static Shock vynikal, však nebyly superschopnosti, ale odvaha seriálu řešit násilí gangů, držení zbraní, rasismus a domácí násilí ve formátu pro děti. Static byl důkazem, že příběhy o černošských superhrdinech mohou nést skutečnou váhu a zároveň bavit.

18. Craig Williams — Craig od potoka (2018–současnost)

Craig je jedním z nejmodernějších a nejdůležitějších zápisů na tomto seznamu. Jako ústřední postava seriálu Cartoon Network o dětských dobrodružstvích vede různorodou skupinu přátel. Seriál přistupuje k černošskému dětství jako k univerzální zkušenosti – kterou ostatně je.

19. Cornelius Fillmore — Fillmore! (2002–2004)

Fillmore je napravený průšvihář, který se přidá ke školní hlídce a stane se jejím nejlepším agentem. Seriál inspirovaný kriminálkami ze 70. let byl vtipný, chytrý a dával Fillmorovi morální hloubku. Zůstává jednou z nejvíce nedoceněných postav z dílny Disneyho.


Černošští superhrdinové

Reprezentace černošských superhrdinů v animaci v 90. letech explodovala a od té doby nepolevuje. Tohle jsou hrdinové, kteří definovali tento žánr.

20. Miles Morales — Spider-Man: Paralelní světy + animované seriály

Miles Morales je pravděpodobně kulturně nejvýznamnější černošskou postavou v historii animace. Afro-Latino kluk z Brooklynu, který zdědí roli, o kterou neprosil, reprezentuje celou generaci dětí, které se dříve v roli hlavního hrdiny neviděly.

Jeho design – mikina s kapucí, tenisky Air Jordan, nastříkaný symbol pavouka – je nejvýraznějším superhrdinským vzhledem 21. století. Filmy ze světa Spider-Verse z něj udělaly globální fenomén.

21. Cyborg — Teen Titans (2003–2006) / Teen Titans Go! (2013–současnost)

Cyborg je napůl člověk, napůl stroj a stoprocentní osobnost. Jeho inteligence je klíčem k týmové strategii a jeho humor dodává seriálu energii. V obou verzích Teen Titans je Cyborg už přes dvě desetiletí milovaným superhrdinou.

22. Spawn — Spawn: The Animated Series (1997–1999)

Spawn je jiný typ hrdiny. Temný, traumatizovaný a pohybující se v morální šedé zóně. Animovaný seriál od HBO byl jedním z prvních, který představil černošského antihrdinu bez příkras. Hluboký hlas Keitha Davida dodal postavě Al Simmonse autoritu, které se vyrovná jen málokdo.

23. Bumblebee / Karen Beecher — Teen Titans (2003–2006)

Karen Beecher si sůvj oblek sama navrhla. Na tomto detailu záleží. Své schopnosti nezískala náhodou nebo vládním programem – svou technologii si postavila sama, což z ní dělá jednu z mála hrdinek, jejichž síla pramení výhradně z vlastní inteligence.

24. Granát / Garnet — Steven Universe (2013–2019)

Granát je vůdkyní Crystal Gems – klidná, mocná a nesmírně stylová. Její tmavá pleť, afro účes a hranatá silueta udělaly z jejího vzhledu okamžitou ikonu.

Byla také součástí prvního zobrazeného sňatku osob stejného pohlaví na Cartoon Network, čímž přidala další vrstvu reprezentace, která přesahuje téma rasy.

Pokud vás tyto postavy inspirovaly, nástroj pro návrh vlastního superhrdiny od Somake vám umožní vytvořit si postavu od nuly – od kostýmu a schopností až po tón pleti a styl – a to i bez kreslířských dovedností.

Diverzita typů postav byla v černošské animaci přítomna vždy, i když se o ní dříve tolik nemluvilo. Tyto postavy nikdy nebyly definovány jen svou velikostí – byly definovány svým charakterem.


Robustní a silné černošské postavy

Různorodost postav v černošské animaci je tu s námi odjakživa. Tito hrdinové dokazují, že na charakteru záleží víc než na čísle na váze.

25. Fat Albert — Fat Albert and the Cosby Kids

Původní a stále nejznámější. Jeho postava byla sice v názvu, ale pro jeho význam v příběhu nebyla určující.

26. Robert Freeman / Děda — The Boondocks

Postarší patriarcha, jehož vychloubačnost a staromódní hrdost z něj dělají jednu z nejvtipnějších a nejlidštějších postav seriálu.

27. Oscar Proud — The Proud Family

Roztomile nešikovný otec, jehož plány na rychlé zbohatnutí mu pravidelně krachují, ale jeho láska k rodině nikdy.


Štíhlé a vysoké černošské postavy

Některé z nejostřejších postav v animaci mají štíhlý, hranatý design, díky kterému jsou okamžitě k poznání.

28. Jodie Landon — Daria (1997–2001)

Štíhlá, elegantně oblékaná a vždy nejvíc nad věcí z celého Lawndale. Jodie otevřeně mluvila o tlaku být „vzornou menšinou“ – což bylo v animáku 90. let vzácné téma.

29. Static / Virgil Hawkins — Static Shock

Virgilova štíhlá a šlachovitá postava byla součástí jeho kouzla jako teenagera, který na první pohled nevypadal jako superhrdina – dokud jím nebyl. Kontrast mezi jeho tělesnou stavbou a hrozbami, kterým čelil, dělal jeho vítězství zaslouženějšími.

30. Cornelius Fillmore — Fillmore!

Na žáka základní školy byl vysoký a vystupoval s autoritou někoho dvakrát staršího. Jeho výška a klidný projev mu dodávaly přirozený respekt.


Malé černošské postavy

Malý vzrůst neznamená malý vliv.

31. Riley Freeman — The Boondocks

Desetiletý, malý, ale skálopevně přesvědčený, že je nejdůležitější osobou v místnosti. Rileyho malý vzrůst mu nikdy nebránil v tom, aby měl tu největší osobnost v celém seriálu.

32. Little Bill — Little Bill

Dítě s obrovskou fantazií. Little Bill dokázal, že i ta nejmenší postava utáhne celý seriál sama o sobě.

33. Rallo Tubbs — The Cleveland Show

Pětiletý kluk se životním postojem unaveného muže středního věku. Rallo je největším zlodějem scén v celém seriálu – velikostí sice prcek, ale vším ostatním obr.


Postavy se světlejší pletí

Hledání postav se světlejším tónem pleti odráží realitu: čtenáři hledají hrdiny, kteří reprezentují celé široké spektrum černošských komunit.

34. Missy Foreman-Greenwald — Big Mouth

Postava z etnicky smíšeného prostředí, přičemž seriál její identitu aktivně zkoumá. Její cesta v 4. sezóně, kde se znovu napojuje na své černošské kořeny, je jedním z nejcitlivějších zpracování tématu smíšené identity v animované TV.

35. Miles Morales — Spider-Man: Paralelní světy

Jako Afro-Latino postava odráží Miles rozmanitost vizuální identity černošské komunity v Americe.


Afro a africké kreslené postavy

Afro je jedním z nejvíce politicky a kulturně nabitých účesů v historii – a v animaci se stalo symbolem hrdosti a autenticity.

36. Franklin — Peanuts

Franklinovy přirozené vlasy byly v roce 1968 tichým radikalismem. V komiksu, kde měla každá jiná postava zjednodušené vlasy, bylo jeho afro nakresleno s péčí.

37. Granát / Garnet — Steven Universe

Její afro účes je stejně ikonický jako její postava. Design Granátu patří k nejoriginálnějším v moderní animaci a vlasy v tom hrají klíčovou roli.

38. Kwame — Captain Planet (1990)

Africký hrdina s mocí země, kterému v originále propůjčil hlas LeVar Burton – záměrná volba, která dodala váhu každému ekologickému ponaučení.

39. T'Challa / Black Panther — Různé animované seriály

Král fiktivního afrického národa Wakanda představil generacím diváků myšlenku, že Afrika může být místem pokročilé civilizace, nikoli jen kulisou pro příběhy o chudobě.


Vtipné černošské postavy

Tyto postavy se objevily již dříve – zde je vyzdvihujeme pro jejich komediální talent.

Některé z nejlepších humorných momentů v dějinách animace pocházejí právě od černošských postav.

Riley Freeman — The Boondocks

Jeho kamenná tvář při hláškách a neotřesitelná sebedůvěra v nesmysly jsou legendární. Riley upřímně věřil, že je největším frajerem na světě.

Oscar Proud — The Proud Family

Čistá ukázka komediální ambice. Prodej nepoživatelných pochutin, vymýšlení divokých plánů, odmítání přiznat chybu – Oscar je vrchol animované „tátovské“ komedie.

Rallo Tubbs — The Cleveland Show

Pětiletý kluk se životními zkušenostmi pětačtyřicátníka. Jeho trefné poznámky pravidelně zastiňovaly všechny dospělé postavy kolem.


Výrazný design postav

Zde zdůrazňujeme vizuální identitu postav zmíněných dříve.

Skvělý design komunikuje osobnost dřív, než postava promluví.

Storm — X-Men

Bílé vlasy v kontrastu s tmavou pletí v kombinaci s vlající pláštěnkou – postava, kterou poznáte na dálku.

Spawn — Spawn: The Animated Series

Temné brnění, řetězy a rudý plášť. Vizuální opak tradiční superhrdinské estetiky – záměrně znepokojivý.

Mrazoň — Úžasňákovi

Čistý bílý oblek, minimalistický a stylový. Přesně jako postava samotná.

Zajímá vás, jak by tyto postavy vypadaly ve skutečnosti? Somake vám umožní vidět je jako skutečné lidi – nahrajte jakýkoli obrázek z animáku a vygenerujte jeho fotorealistickou verzi.

Rozmanitost animace v posledním desetiletí výrazně vzrostla. Tyto postavy reprezentují současný stav.


Moderní postavy (2015–2025)

Diverzita v animaci se za poslední dekádu viditelně posunula. Tyto postavy ukazují, kam se reprezentace v kreslených seriálech dostala dnes.

40. Andy Smith — Invincible Fight Girl (2024)

Andy je černošská dívka s jediným snem: stát se nejlepší profesionální zápasnicí na světě. Seriál je čerstvý, ambiciózní a vizuálně se nebojí přiznat své vzory – od WWE až po shonen anime. Je to nejaktuálnější záznam na našem seznamu.

Trend je jasný. Miles Morales táhne animovanou produkci Marvelu. Granát byla v Steven Universe nejsilnější postavou. Craig od potoka běží od roku 2018 a stále láme rekordy. Budoucnost animovaných příběhů s černošskými hrdiny v hlavní roli vypadá silnější než kdy dříve.

Máte v hlavě nápad na postavu pro příští generaci? Generátor komiksů od Somake promění váš nápad v hotový komiks během několika minut.

Chcete si vytvořit vlastní černošskou postavu? Generátor modelových listů postavy od Somake vám umožní popsat jakoukoli postavu – tón pleti, účes, postavu, oblečení – a vytvořit referenční pohledy zepředu, z boku i zezadu v komiksovém, anime nebo polo-realistickém stylu.

Nepotřebujete žádné kreslířské dovednosti. Stačí popsat svou postavu, vybrat styl a během pár sekund máte hotový profesionální podklad.


Hlavní závěry

  • Černošské postavy jsou v americké animaci od roku 1968, kdy se Franklin přidal k partě Snoopyho, ale zlatý věk reprezentace nastal až po roce 2000.

  • The Proud Family, Static Shock a The Boondocks změnily pohled na to, jak mohou animované seriály s černošskými hrdiny vypadat a působit.

  • Rozmanitost tělesných typů – od Fat Alberta přes Dědu až po štíhlé kluky jako Gerald a Huey – v černošské animaci existovala vždy.

  • Miles Morales je definující černošskou postavou moderní éry. Jeho design, příběh a dopad na kulturu jsou nepřekonatelné.

  • Budoucnost je slibná. Úspěšné tituly jako Craig od potoka nebo návrat Proud Family naznačují, že v příští dekádě na tento seznam přibude mnoho dalších ikon.