Midjourney 影片
探索 Midjourney 強大的無聲影片生成功能。這是一份將藝術轉為動態影像的完整指南，並比較 Sora 與 Midjourney 的差異及更多內容。
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Midjourney 影片模型：突破靜態畫框的想像
在生成式影片這個競爭激烈的新領域中，大咖如 OpenAI 的 Sora 和 Google 的 Veo，正全力衝刺超擬真和商用市場；但 Midjourney 選擇了不同、更具品味的路線。他們還沒打算取代整組攝影團隊，而是想賦予畫布生命，讓靜態藝術動起來。
以下會詳細介紹這款工具的技術原理、與對手相比的價格優勢，以及如何在你的創作流程中發揮最大效益。
核心特色：藝術感優先於敘事
目前的 Midjourney 影片，是一款「圖片轉影片」引擎。它能將你生成或上傳的靜態圖片，轉換成約 5 秒的動態短片。
關鍵差異：
不同於 Veo 或 Sora 偏重時間連貫性、適合敘事影片，Midjourney 更著重在質感、光影和層次感。在這裡，影片就像流動的繪畫。
長度： 5 秒循環（可透過接片延長）。
音訊： 無，產出為無聲影片。這是純粹的視覺工具，不是影音導演。
也就是說，這款工具不是為對話戲或複雜動作設計的，比較適合用在氛圍短片、概念動畫、動態場景設計等。
參數教學
1. 動態感
低動態： 屬於保險選擇，特別適合人像、產品展示、或精緻的建築畫面。呈現的是細膩的環境變化——像是塵埃飄動、頭髮搖曳、光線微調。
高動態： 帶來大幅鏡頭移動、主體動作激烈的效果。
2. 品質
提升品質參數，會讓細節和光影計算更精緻，但也會拉長產生時間（同時消耗更多 GPU 分鐘）。
3. 風格化調整（Stylize）
這算是美感掌控的主要開關。它決定要多聽 Midjourney 的「審美標準」，還是忠於你的描述（Prompt）。
低值（50–150）： 描述掌控度高，但畫面風格一致性較低。
適用情境：混合概念設計或特殊生物（如「貓龍」）。需要畫面結構嚴格按照你的描述時，建議維持低風格化值。
高值（250–750）： 畫面風格強烈一致，但跟描述的連結會降低。
適用情境：想要那種「Midjourney 風」——平滑油畫感、漂亮的色調，哪怕細節沒完全對應描述。
4. Chaos & Weird
Chaos： 控制初始框架的多樣性。用在影片時，就是畫面構圖在產生基本圖片時變化的幅度。
Weird： 增加實驗性與超現實效果。建議視需求微量調整，特別適合夢境風或抽象恐怖氣氛。
5. 快速上手參考組合
偏美感： --stylize 300 --chaos 0 --weird 0（風景高動態）
偏精準： --stylize 100 --chaos 0 --weird 0（角色低動態）
競品比較
Midjourney 定位競爭力十足，是高畫質實驗最划算的選擇。
解析度 720p；長度 4-5 秒：
Sora 2： 約 80 積分/每支影片
Sora 2 Pro： 約 240 積分/每支影片
Veo 3.1 快速模式（無音訊）： 約 80 積分/每支
Veo 3.1（無音訊）： 約 160 積分/每支
Midjourney： 約 100 積分
目前限制
要客觀評價，也得指出模型會遇到的問題：
無骨架控制： 模型是想像像素，不懂解剖結構。例如手肘只能單向彎，但它未必理解。遇到打鬥、舞蹈等複雜動作，結果常會「崩壞」。
無聲： 沒自帶音效，需自行後製。如果你要出成品，後期能力要夠強。
為什麼選擇 Somake
常見問題
Midjourney 著重藝術風格和創意表現，非常適合動畫師和藝術創作者。Google Veo 與 Sora 則偏好寫實效果、音畫同步、商業用途，但花費也較高。
目前模型最多可產生 5 秒片段，可自由拼接拉長時間。解析度有 480p 和 720p 兩種可選，兼顧畫質與運算速度。
高動態會帶來戲劇性的鏡頭感，但可能出現畫面亂掉、「變形」或連貫性不足的情形。建議抽象場景用高動態，細緻人物則優先選低動態。
Chaos 增加畫面和動作的隨機變化，Weird 則會產生實驗性、超現實風格。你可以用 Chaos 追求變化感，用 Weird 拓展創意的邊界。
如果 stylize 設定太高（250 以上），模型會優先套用自己的美感資料，忽略你的描述內容。要更貼近你的想法，建議把這數值降到 100 左右。
